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设计+艺术 AD DESIGN & ART | 2018.3.29

大名鼎鼎的Jeff Koons,天天乐棋牌:特意为安邸AD画画庆生!

巴塞尔艺术展来到香港的第6年,已将香港的春天改造为一个“全能”的艺术季。从全球瞩目的“ART | BASEL”,到终于华丽亮相的H Queen\'s艺术大厦,再到维港新建的国内首个雕塑公园......这一切都不自觉地将香港打造成了名副其实的“艺术之都”。
编辑 |  Kevin Ma
作者 |  Lo, Kevin Ma
摄影师 |  Lo, Kevin Ma

本文地址:http://www.rheig.com.cn/design_art/20180329/news_19453d68e5369160.html
文章摘要:大名鼎鼎的Jeff Koons,特意为安邸AD画画庆生!,科学实验中关东零西落,贻贝重型燕燕。

 巴塞尔艺术展来到香港的第6年,

 已将香港的春天改造为一个“全能”的艺术季。

 从全球瞩目的“ART | BASEL”,

 到终于华丽亮相的H Queen's艺术大厦,

 再到维港新建的国内首个雕塑公园...... 

 这一切都不自觉地将香港打造成了名副其实的“艺术之都”。



 本期目录 

Art Basel HK:变身全球艺术中心

Art Basel HK:15件今年不容错过的艺术品

H Queen’s大厦:香港艺术新地标

艺游维港:香港首个国际级雕塑公园

太古广场:Jim Lambie的特定艺术装置


 Art Basel HK 

 变身全球艺术中心 



Gazing Ball,Jeff Koons这系列的作品名字,正好用来形容现今的香港巴塞尔艺术展:Gazing,凝视、注视,观看或被观看的;Ball,球,在此暂且当作舞会或派对。曾经跟北京和上海朋友开玩笑说,没来巴塞尔的都不算艺术圈人。



当然,现在在门口大排长龙的,都是等待进入“高尖端”艺术殿堂的公众,正如昨天来主持开幕典礼的香港特首林郑月娥所说,“去年就有很多公众排队参观,感受艺术的氛围”。公众看的岂止是艺术,还有偶尔被发现的超级VIP:如前年的小李子和宋慧乔……那么今年在34个国家地区,248间艺廊之中,我们又会碰到谁?



这场对公众为期三天的“Gazing Ball”,最终都不过是以艺术文化为借口,期盼凝聚来自全球的相遇与悉见。正如展览现场划分的几个特别区域——艺聚空间Encounters、艺术探新Discoveries和亚洲视野Insights。而AD今年的相遇之一,就是跟我们聊了哲学与艺术家日常的Jeff Koons……



 香港巴塞尔艺术展 Art Basel Hong Kong 

2018.3.29-2018.3.31(公众时段)

3.29周四 1:00pm~9:00pm

3.30周五 1:00pm~8:00pm

3.30周六 11:00am~6:00pm

香港会议展览中心

www.artbasel.com


 Art Basel HK 

 15件今年不容错过的艺术品 



话不多说,AD的编辑赶在预览日在本届香港巴塞尔艺术节跑了整整两天,挑选了15件绝对令大家一饱眼福的艺术品:


 1 


Jeff Koons在卓纳画廊展位前,为AD拍摄独家肖像(将于AD6月刊发行)



“For you and your lovely readers!”接受AD编辑专访时,Jeff得知《安邸AD》杂志马上要迎来7周年生日,他提笔就为我们画了一幅小画,也献给我们可爱的读者!


 Jeff Koons

《Gazing Ball》系列,2017

《Swan》,2011~2015

《Bluebird Planter》,2010~2016

卓纳画廊


Jeff Koons告诉我们,他的艺术作品,其实都是哲学思辨。《Gazing Ball》系列的蓝色立球体,仿如反照周遭世界之眼球;与球体组合的,是其挑选从伦勃朗到高更、梵高等画家的经典作品,也许是他对艺术史的一次“点评”。



 2 


 Subodh Gupta

《Start. Stop.》,2008

阿拉里奥画廊


来自印度著名艺术家Subodh Gupta的作品选取最日常不过的午餐盒器皿,堆叠于流水生产的运输带上,幻化为闪闪金光的殿堂盛宴,预示着“最平庸也是最神圣”的哲学概念,抑或是在消费涅槃式的“轮回寿司”?



 3 


Keith Haring

《Untitled》,1981

Skarstedt Gallery


Keith Haring虽然已离世28年,但他的涂鸦艺术即使在现在仍没能被取代。他的作品不难在各种社交媒体和快时尚品牌元素中见到,但这张涂于卡车防水布上的双重红黑十字架甚为罕见。



 4 


 Damien Hirst

《医药箱》系列,1990

高古轩画廊


三个月前,英国艺术巨匠Damien Hirst在香港高古轩画廊刚刚展出其早期作品展“Damien Hirst:Visual Candy and Natural History”。这位传奇艺术家从来不缺话题讨论度,但这其实已经无关紧要;即使他的野心之作——在英国老家兴建750间绿色房屋项目最终被开发商所拒绝,但备受争议的艺术家尚未离开大家的视野。


 

 5 


Olafur Eliasson

《Blackglass sun》,2017

纽格瑞姆施奈德尔画廊


黑色太阳,除比喻自然环境气候,也许还暗指全球的政治走向?冰岛艺术家Eliasson将出席今天在湾仔的会展论坛“艺术不为政治只为愉悦:当代艺术对政治论述的失效”。



 6 

 

 Loie Hollowell

《Stacked Lingam》,2018

佩斯画廊


比起成为佩斯画廊今年Art Basel最年轻的参展艺术家,Loie更高兴的是,其新作置于另一位她很喜欢却被忽略的六十多岁女艺术家Arlene Shechet的旁边。看似2D又3D的抽象画,原是她与雕塑家丈夫两性交错的合体。



 7 


Glenn Kaino

《The Siege Perilous》,2003

Kavi Gupta Gallery


第四代美日混血儿,Kaino成长于身份政治介入艺术文化战的高峰期。概念雕塑则成为其实验的领域。这件被“围困”的办公椅,在不停高速自转中潜伏,某种难以言说的“危险”向观者阵阵袭来。



 8 


Lilibeth Cuenca Rasmussen

《Re-inventing Domesticity and the Decomposing of the Self》,2018

The Drawing Room


第一眼看,我们还以为是“行为艺术老奶奶”阿布拉莫维奇!曾代表丹麦参加威尼斯的菲律宾裔艺术家Rasmussen,一直以双重文化背景探讨个人身份与社会关系,譬如在棺材大小的空间如何重新解释“家务生活”和“消解自我”……



 9 


大卷伸嗣 Shinji Ohmaki

《Liminal Air Space-Time》

安卓艺术


日本艺术家大卷伸嗣继之前在香港举办的泡泡艺术展后,在Art Basel又来了一次空气力学与艺术的结合,曾经飘扬于LV天桥上的蝉翼丝布,“阈限”流动于时装与时空之间。



 10 


张恩利

《膨胀》,2017

香格纳画廊


香格纳今年参展艺术家众多:鸟头、陈维、丁乙、李然、孙逊、杨福东、余友涵、张恩利,以各种风格来展现画廊自身的多向性。这不,我们在现场就碰到了《安邸AD》的老朋友——艺术家张恩利!



 11 


陆平原

《Look!I’m Picasso!》,2017

没顶画廊


毕加索与皮克斯动画人物看似矛盾,却被艺术家陆平原完美合体——立体派的可爱卡通,大众流行背后原来有著很私人的个体成长记忆与叙事。从上海西岸营地公园的石碑故事,到Basel展场分发的填色画册,这一切都成为了艺术家的“都市传说”。



 12 


张如怡

《轮廓》,2018

东画廊


以瓷砖和建筑碎片拼砌成整个《轮廓》空间的地面作品部份——《只有现在》,和通向墙角的混凝土+铰链组成的一扇门——《什么和哪里》,整个展位被张如怡以厚重物料化的手法打造为“异次元”的情感空间。



 13 


周育正

《刷新、牺牲、新卫生、传染、清新、机器人、空气、家政、家务帮、香烟、Dyson、现代人》,2017

马凌画廊


今年令巴塞尔舞台全场瞩目的竟是这套巨型“碗筷”,来自台北的艺术家周育正上演了一场洁癖式的劳动者表演。艺术家变身清洁阿姨,却也属于文化产业幕后大军的一员,某程度上“体现”艺术系统不为人知的局部面貌……



 14 


梁硕

《费特》系列,2012~2018

北京公社


被称为有独特的“渣”式审美,艺术家梁硕这次展示了他以各种捡拾现成物拼凑的“费特”(Fit)系列,作品带有些许后现代中国社会的剩余味道。Fit or not fit?在他心中,完全没有对物料的美学歧视。



 15 


徐道获Do Ho Suh

《Toilet,Apartment A, 348 West 22nd Street, New York, NY 10011, USA》,2013

STPI Gallery


作品可以看成是韩国艺术家徐道获的思乡飘流记,从悬浮流离失所的透明之家、房门、梯子……到后来变为曼克顿的家居单位样本。而这个马桶,把一切思忆都冲走,干洁净尽。



 H Queen’s大厦 

 香港艺术新地标 



声称是全香港首幢艺术大厦,继早已开业的白石画廊、首尔拍卖、卓纳画廊、方由美术后,豪瑟沃斯画廊和佩斯香港也赶在巴塞尔展会前一天(3月26日)开幕,带来奈良美智与一众顶级艺术家的个展。



大厦特设的开合式幕墙及定制大型吊臂,为香港艺术布展贡献了“最垂直”的劳动力。



以楼层从低到高为顺序,我们整理好了这些不容错过的好展览:


5/F - 6/F

沃尔夫冈·提尔曼斯个展

卓纳画廊

2018.3.26-2018.5.12

艺术家:Wolfgang Tillmans


7/F - 8/F

奇胡利 香港

白石画廊

2018.3.2 – 2018.4.15

艺术家:Dale Chihuly


9/F

WARPED MATTER, CURVED TIME

艺术门画廊

2018.3.26-2018.5.11

艺术家:Arcangelo Sassolino


10/F

驳议

当代唐人艺术中心

2018.3.26-2018.4.30

艺术家:艾未未


12/F

奈良美智个展

佩斯画廊

2018.3.27-2018.5.12

艺术家:奈良美智


15/F - 16/F

马克·布拉德福德个展

豪瑟沃斯画廊

2018.3.27-2018.5.12

艺术家:Mark Bradford


17/F

STREAMS OF EVENTIDE

肖旭个展

方由美术

2018.3.26-2018.5.09

艺术家:肖旭



 艺游维港 

 香港首个国际级雕塑公园 



香港首个国际级雕塑公园“艺游维港”由矗立湾仔四十年的艺术中心主办,南条史生和Tim Marlow共同策展——沿湾仔至中西区海滨,5个地点,21件作品,99项活动,19位艺术家(包括草间弥生、Antony Gormley、Tracey Emin、郑国谷、展望,还有香港的黄国才和高倩彤),为香港公众展示最接近生活的艺术。



 艺游维港雕塑公园 

Harbour Arts Sculpture Park

2018.2.22-2018.4.11

中西区海滨长廊至湾仔一带海滨

www.harbourarts.hk


作为雕塑公园,逛起来最需要的就是一张作品分布地图和导览信息,这回官方为我们准备了“艺游维港”的APP,大家能在手机上随时导览:



跟着手机上的地图和导览信息,AD的编辑找到了这些雕塑作品:


《Gardenfork(magenta)》, 2017

艺术家:Michael Craig-Martin

作品编号:15

地点:中西区海滨长廊


《Before Collapse》,2018

艺术家:曾敏富

作品编号:17

地点:中西区海滨长廊


《Pumpkin: big》,2008

艺术家:草间弥生

作品编号:9

地点:中西区海滨长廊


《DAZE VI》,2016

艺术家:Antony Gormley

作品编号:10

地点:中西区海滨长廊


《Untitled》,2017

艺术家:Bosco Sodi

作品编号:14

地点:中西区海滨长廊


《45 度假山石》,2014

艺术家:展望

作品编号:8

地点:中西区海滨长廊


《White Horse》,2013

艺术家:Mark Wallinger

作品编号:16

地点:中西区海滨长廊


《A Moment Without You》, 2017

艺术家:Tracey Emin

作品编号:12

地点:中西区海滨长廊


《Hong Kong Blues》,2018

艺术家:Rasheed Araeen

作品编号:20

地点:中西区海滨长廊


《f / ?w》, 2017

艺术家:Tony Oursler

作品编号:3

地点:香港艺术中心



 太古广场 

 Jim Lambie的特定艺术装置 



来自苏格兰的装置艺术家Jim Lambie,以15把多彩"镜梯",直插于地面的无尽旋涡黑白图纹之间。《Spiral Scratch》为太古广场中庭空间带来了一次视觉幻像的感官之旅。


苏格兰当代艺术家 Jim Lambie 及其全新特定场景艺术装置《Spiral Scratch》


地面黑白曲线与彩色的H型梯子相映成趣


 太古广场 

 Jim Lambie 

 艺术装置《Spiral Scratch》

2018.3.19-2018.4.8

10:00am~ 10:00pm

香港金钟道88号太古广场LG1层中庭 


转载声明:本文内容及图片版权为《安邸AD》杂志所有,未经正式书面授权不得以任何形式转载或使用。
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